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14 SEPT 2024
FESTIVAL JAZZ IMPRESSIONS
NEMOURS
28 février 2025
le son de la terre
paris
5MARS 2025
LA MAC
Epinay sous Sénart
NOUVEL ALBUM
"LA VARIANTE DEL TANGO"
"
Mariage détonant du jazz contemporain et des racines du tango argentin "Terre de Feu" explore des voies nouvelles, en restant profondément ancrée dans la tradition.
Eliane Azoulay - Télérama
"
TIERRA DEL FUEGO avec son "Tango Libre", bouscule l'expression première du tango pour le projeter hors de son champ traditionnel, dans l'univers de l'improvisation, lui ouvrant d'autres horizons aux accents résolument asymétriques. Cette fusion musicale mêlant jazz et tango répond à la nécessité de pousser le déséquilibre à l'extrême, tout en évitant que l'édifice ne s'écroule.
Epris de la science des casses-têtes, champion du monde des palindromes, curieux des dissonances gracieuses et musicales du monde entier, Pablo Nemirovsky signe la composition des thèmes originaux et offre un terrain de jeu inégalable et labyrinthique à ses partenaires de scène. Ricardo Mosner, artiste peintre en live, adepte du mouvement et des émotions prises sur le vif, embarque avec le quintette pour une osmose musicale et picturale unique.
Les concerts du quintette TIERRA DEL FUEGO sont, à la faveur de son inspiration ludique, un château de cartes qui demeure debout.
EN CONCERT
03.09.2022 Puente Viesgo (España)
28.11.2022 Café de la Danse (Paris)
10.02.2023 Péniche Anako
31.03.2023 Sunset (Paris)
O3 06 2023 Saignon
Juin. 2023 Tournée Espagne
22.09 2023. Sunset (Paris)
28 01 2024 New Morning
26 05 2024 TAC Bois Colombes
14 09 2024 Nemours
28 02 2025 Le Son de la Terre Paris
06 03 2025 La MAC Epinay/Sénart
VIDEOS
discographie
PRESSE
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"Combinaison nostalgique, actuelle et audacieuse de jazz et de tango aux sources d'inspiration diverses : Astor Piazzzolla, Coltrane, mais aussi les brésiliens Hermeto Pascoal et Egberto Gismonti. Les amateurs apprécieront cette libre exploration des rythmes traditionnels argentins basculés dans le monde de l’improvisation contemporaine."
Bouziane Daoudiariage
"Mariage détonant du jazz contemporain le plus nuancé et de racines du tango argentin tout en émotions retenues, la " Terre de Feu" dirigée par Pablo Nemirovsky explore des voies nouvelles, en restant profondément ancrée dans la tradition." Eliane Azoulay
"Autour de lui, des musiciens venus d’ici, d’ailleurs et d’Argentine, pour un tango ludique qui sort de ses gonds, donc de ses conventions."
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LES MUSICIENS
Artiste passionnée aux multiples facettes, Suzanne Ben Zakoun est née le 7 mars 1998 et commence le piano dès l'âge de sept ans. Formée par sa mère Laurence Karsenti puis Brigitte Bouthinon-Dumas au CRR de Paris, elle est admise au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris à l’âge de 14 ans dans la classe d’Emmanuel Strosser puis celle de Frank Braley où elle obtient son Master de piano. Elle s’enrichit également dans la classe d'improvisation générative du CNSMDP avec les professeurs Vincent Lê Quang et Alexandros Markeas, et la classe de musique de chambre de Michaël Hentz. Cette solide formation classique lui a permis de se produire en soliste ou en diverses formations de musique de chambre dans de nombreux lieux, comme au Festival « Un piano sous les arbres » à Lunel, au Festival « Clef de Soleil » à Lille, aux Lundis Musicaux de Camaret... Ainsi que de mener des projets très variés tels que le Duo M51 avec la violoniste Elsa Moatti, allant du répertoire classique à l’improvisation, le Trio Contrastes avec le clarinettiste Kévin Galy et la violoniste Roxanne Rabatti dans un répertoire du XXe siècle, le Quinteto Escalada en formation tango, le Trio Ménilmontango avec le bandonéoniste Pablo Nemirovsky et le guitariste Javier Diaz Gonzalez dans un répertoire de tango classique, un duo avec Philippe Berrod, clarinettiste soliste à l’Orchestre de Paris... Lauréate des Concours Internationaux d'Île-de-France et de Lagny-sur- Marne, elle apparaît dans divers journaux comme L'Etudiant, La Lettre du Musicien ou Le Télégramme. Depuis toujours, Suzanne est également attirée par l’improvisation et la pratique du chant, et décide donc de créer le Suzanne Ben Zakoun Trio en 2019 avec Pierre-Antoine Despatures à la contrebasse et Neset Kutas aux percussions, projet dans lequel elle joue, chante, compose et arrange une musique inspirée de la musique traditionnelle séfarade, du jazz et de compositeurs tels que Bartók ou encore Ligeti. Interprète, improvisatrice, compositrice, Suzanne crée en permanence et touche à de nombreux répertoires
en y apportant une vision très personnelle.
Depuis 40 ans, Didier Petit, avec son violoncelle
qui s’avère être un instrument aux facettes multiples et insoupçonnées, propose une musique singulière qui écoute le Monde. De 2000 à 2017, Il crée 12 faces pour violoncelle seul qu’il présente partout et avec bonheur mais il joue surtout avec beaucoup d’autres !! Il a fondé en 1990, la collection des disques in situ cherchant à y documenter un (contre) courant d’idées musicales (où l’on peut entendre entre autre François Tusques, Joëlle Léandre, Joe Mc Phee, Denis Colin,
Jean-Pierre Drouet, Jac Berrocal, Sophie Agnel, Jean-François Pauvros,
Kazue sawai, Evan Parker, Hélène Breshand, Romain Baudoin,
Fred Frith, et beaucoups d’autres) 40 références à ce jour.
Il est un des 15 co-fondateurs de l’association des labels indépendant
« les allumés du Jazz ». Depuis 2011 il est conseiller auprès de
l’Agence Spatiale Française (CNES) et de son Festival Sidération.
Grâce à l’Observatoire de l’Espace, il fait en 2015 l’expérience de la
microgravité dans l’avion zéro G avec un cosmocelle (un violoncelle
conçu spécialement pour l’occasion) afin d’appréhender en quoi
l’apesanteur modifie sensiblement la pratique d’un instrument conçu sur le
principe de la gravitation. Suite à cette expérience, il crée une pièce
pour violoncelles « la main de l’âme ».
Il est à l’origine du trio « East West » crée à Hong Kong en 2009 avec La joueuse de Guzheng Xu Fengxia et le clarinettiste Sylvain Kassap, puis de l’ensemble « Les Voyageurs de l’Espace » (Grand prix Charles Cros 2017) et dont la 6ème et dernière création en 2019 s’intitule « Vox Mundi », un petit Oratorio spatial avec la chanteuse Claudia Solal,le percussionniste Philippe Foch et le récitant Carlo Brandt. En 2018 il crée le quartet franco-américain « the Way Trough » à Chicago avec Edward Perraud à la batterie, Josh Berman à la trompette et Jason Stein à la clarinette basse. En 2021 il rassemble les Mondes d’Ici au sein d’un orchestre de 11 musiciennes et musiciens venant du Monde entier et qui ont décidé de s’installer en France. Il joue aussi du violoncelle à l’oreille des abeilles d’Olivier Darné, suit les poètes de tous bords, auteurs, danseurs, plasticiens et il adore jouer dans les arbres. Il compte à ce jour une quinzaine d’albums sous son nom et une trentaine en amitiés.
DIDIER PETIT
VIOLONCELLE
VOIX
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PABLO NEMIROVSKY
COMPOSITION
BANDONÉON, FLÛTES
Originaire de Buenos Aires, il est le fondateur et compositeur de la formation Tierra del Fuego (5 cd depuis 1989). Il a joué également avec : le célèbre Cuarteto Cedrón, La Típica de Juan Cedrón, Celestrial Communication Orchestra d’Alan Silva, Juan José Mosalini, Angá Diaz (Buena Vista Social Club), Chango Farias Gomez, Cuchi Legizamón, et Minino Garay. Il compose pour le théâtre, entre autres les musiques de scène de: Vous qui habitez le temps - (Théâtre de la Commune à Aubervilliers - 2005), Etoile de Mer (Centre Pompidou - 2003). Il a aussi composé la musique de films tels que : Pain perdu, de Laure de Scetivaux, Gombrowicz, l’Argentine et Moi, Volvoreta, Il y a Photo et Ceux de Saladillo, d’Alberto Yacelini (Festival Cinéma du Réel à Paris et prix du public au festival de cinéma à Buenos Aires) et El árbol de la muralla, de Tomás Lipgot. Pablo est aussi écrivain, il publie plusieurs livres de littérature palindromique, ainsi que le roman Del otro lado del otro lado (Ed. Milena Caserola) qui a été traduit et publié en français en 2016 (Ed. Milena Paris)
SUZANNE BEN ZAKOUN
PIANO, VOIX
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Artiste passionnée aux multiples facettes, Suzanne Ben
Zakoun est née le 7 mars 1998 et commence le piano dès l'âge de sept ans.
Formée par sa mère Laurence Karsenti puis Brigitte Bouthinon-Dumas au CRR
de Paris, elle est admise au Conservatoire National Supérieur de Musique et
de Danse de Paris à l’âge de 14 ans dans la classe d’Emmanuel Strosser puis celle
de Frank Braley où elle obtient son Master de piano. Elle s’enrichit également dans la classe d'improvisation générative du CNSMDP avec les professeurs Vincent Lê Quang et Alexandros Markeas, et la classe de musique de chambre de Michaël Hentz. Cette solide formation classique lui a permis de se produire en soliste ou en diverses formations de musique de chambre dans de nombreux lieux, comme au Festival « Un piano sous les arbres » à Lunel, au Festival « Clef de Soleil » à Lille, aux Lundis Musicaux de Camaret... Ainsi que de mener des projets très variés tels que le Duo M51 avec la violoniste Elsa Moatti, allant du répertoire classique à l’improvisation, le Trio Contrastes avec le clarinettiste Kévin Galy et la violoniste Roxanne Rabatti dans un répertoire du XXe siècle, le Quinteto Escalada en formation tango, le Trio Ménilmontango avec le bandonéoniste Pablo Nemirovsky et le guitariste Javier Diaz Gonzalez dans un répertoire de tango classique, un duo avec Philippe Berrod, clarinettiste soliste à l’Orchestre de Paris... Lauréate des Concours Internationaux d'Île-de-France et de Lagny-sur- Marne, elle apparaît dans divers journaux comme L'Etudiant, La Lettre du Musicien ou Le Télégramme. Depuis toujours, Suzanne est également attirée par l’improvisation et la pratique du chant, et décide donc de créer le Suzanne Ben Zakoun Trio en 2019 avec Pierre-Antoine Despatures à la contrebasse et Neset Kutas aux percussions, projet dans lequel elle joue, chante, compose et arrange une musique inspirée de la musique traditionnelle séfarade, du jazz et de compositeurs tels
que Bartók ou encore Ligeti. Interprète, improvisatrice, compositrice,
Suzanne crée en permanence et touche à de nombreux
répertoires en y
apportant une vision très
personnelle
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SANTIAGO QUAGLIARIELLO
CONTREBASSE
Santiago est né à Quilmes en Argentine. Une bourse du Fondo Nacional de las
Artes lui a permis d’étudier la musique de chambre avec Mónica Cosachov et la
composition et l’improvisation avec Marcelo Moguilevsky. Il étudie la contrebasse à Buenos Aires avec Javier Dragun et Elian Ortiz Cardenas. Il s’intéresse aussi bien au répertoire classique qu’aux musiques populaires avec le folklore latino-américain, le jazz et le rock. Il chante ses propres ses compositions de musique argentine en s’accompagnant lui-même à la contrebasse ou à la guitare.
Il vient pour la première fois en Europe en 2009 invité par l'orchestre Opale Sinfonietta. Il revient ensuite pour le prestigieux Schleswig Holstein Festival Musik en Allemagne où il a joué sous la direction de Christoph Eschenbach et Matthias Pintscher. En 2017 il s’installe en France pour travailler la contrebasse avec Leo Teruggi qui est l’un des contrebassistes européens de référence pour le tango. Il joue au Théêtre des Beaux Arts de Bruxelles avec le Quinteto Real qui est l'une des formations de tango les plus reconnues à l'échelle internationale.
Depuis son arrivée en France il collabore avec
des formations majeures de la scène tango : Silbando, TaXXI,
Los Milonguitas, Tanguisimo,
Tango Secret et le Quintetto Ensueños.
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Né au Maroc et arrivé en France en
1978 pour suivre des études scientifiques à l’université de Rennes,
il emporte dans ses bagages ses « tablas ghazia ». Le creuset
multiculturel que constitue une université française va aiguiser son désir d’élargir ses horizons humains et musicaux et va orienter de façon
décisive son parcours de vie.Depuis, il n’a de cesse de nourrir avec
passion les rencontres musicales.
Il est reconnu comme l’un des plus talentueux percussionnistes de sa génération. La richesse et la virtuosité de son jeu ainsi que les multiples couleurs de son instrumentation sont très recherchées sur les scènes internationales actuelles. Il s’accomplit aussi bien dans le jazz, la pop, les musiques du monde, que dans les répertoires traditionnels, brésilien, afro-cubain, indien…
Khalid s’est notamment illustré auprès d’Archie Shepp, Chico Freeman, Glenn Ferris, Marc Ducret, Olivier Ker Ourio, David Linx, Jonas Knutsson, Claude Barthelemy, Guo Gan, El Hadj N’Diaye, Majid Bekkas, Karima Skalli, Carlos Nascimento, Manfila Kante, Stanislas Tohon, Jacques Higelin, Manu Dibango, El Hadj N’Diaye, Stewart Sukuma, Ballaké Sissoko, Rajery, Nabil Khalidi, Driss El Maloumi, Marylène Ingremeau, Prabhu Edouard, Bickram Ghoshet tant d’autres.
KHALID KOUHEN
PERCUSSIONS
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Ricardo Mosner est né à Buenos Aires, il vit et
travaille à Paris.Dès la fin des années 60 il expose et organise
des performances et happenings. Entre 1970 et 1980, il met en
scène et joue une vingtaine de spectacles picturaux avec sa troupe Le
Théâtre en Poudre (Paris, Amsterdam, Buenos Aires, Lisbonne, Barcelone…) En tant
qu'acteur il a travaillé avec Copi, Stephen Frears, Jerôme Savary…
Actuellement, il crée et se produit avec Daniel Melingo, Riccardo del Fra, l’écrivain et chanteur Theo Hakola, le duo Volco & Gignoli, les danseuses Kaori Suzuki et Silvia Lezcano, la chanteuse Marina Cedro et, notamment, avec Pablo Nemirovsky.
Peintre, sculpteur et graveur il a exposé à la Biennale de Paris, la Triennale des Amériques, la Biennale de Sculpture aux Pays-Bas, les Ateliers de l’ARC au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, l’Amérique Latine au Grand-Palais, les Murs Peints au Centre Georges Pompidou, au Musée François Pompon… Il a réalisé 200 expositions personnelles en France et à l’étranger.
Ricardo Mosner a illustré Alfred Jarry et Edgar Poe aux éditions Gallimard, Claude Nougaro et Étienne Roda-Gil aux éditions Albin Michel, il a réalisé des livres d’artiste avec Michel Butor, il a créé des affiches pour le Festival d’Avignon, Les Rita Mitsouko, El. Camarón de la Isla, Pascal Comelade …
Mosner a collaboré à l’émission “Des Papous dans la Tête” sur France Culture
durant plus de 30 ans, il est Commandeur Exquis du Collège de 'Pataphysique
et, depuis dix-sept ans, il organise les expositions
du groupe “El Colectivo”
RICARDO MOSNER
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